Стенопис в модерен интериор

Рисуването е начин за изобразяване на реалния или измислен свят с помощта на четки, бои, платно, но може да се извърши и на други повърхности. Тя е от различни жанрове, произведени в различни техники. Боядисване в интериора на модерен градски апартамент, селска къща, луксозен офис, ще подчертае избрания стил на стаята, придаде му оригиналност и индивидуалност.

За рисуването

Живопис - един от многото видове изкуство. Тя произхожда от древни времена, когато пещерният предшественик на човека започва да рисува върху каменните стени цветни картини, изобразяващи онова, което го заобикаля всеки ден. Преди около 30 -35 хиляди години.

Боите са направени от естествени материали - бледожълти до червеникаво-оранжеви цветове, получени от железен оксид, и манган. Пигментите се смесват с животинска мазнина, рисуването се прави с пръчки, четки за четина.

Преди около 5 хиляди години започнаха да привличат египтяните. Поставят боя по стените, намазани с вар, глина. Развива се картина, подобрява се, през Средновековието се разпространяват живописните икони, които украсяват вътрешността на храмовете. През Възраждането се появяват пълноценни портрети, пейзажи от 18-ти век, училища по изкуствата започват да се отварят в различни европейски страни. Ако XIX век е много романтичен, а художниците се стремят към идеала, то през XX век изкуството става по-твърдо, в някои отношения бунтовно. 21-ви век донесе най-новите цифрови технологии, включително 3D технологии, но много артисти продължават да рисуват с масло върху платно.

Видове, жанрове

Има само пет вида живопис:

• монументална;
• триножник;
• миниатюрни;
• театрална декоративна;
• декоративни.

Има по-живописни жанрове:

• портрет е автопортрет, костюмирана, ретроспективна, религиозна, парадна, камерна, миниатюрна и др .;
• пейзаж, включително яхтеното пристанище - изобразява заобикалящата природа, понякога модифицирана от човешката дейност. Марина - гледка към морето, всякакви събития в обширните водни пространства;
• натюрморт - състав от няколко неодушевени предмета (чинии, плодове, книги, драперии), обикновено разположени на маса, прозорец, всяка друга повърхност;
• животински - показва животни, птици, риби в цялата му слава. Furry изкуството изобразява антропоморфни същества;
• битка - подробно рисува сцени от битки, военни събития, битки в морето;
• исторически - отразява реалните, митологични, библейски събития, повлияли или предполагаемо повлияли на човешката история;
• архитектурни - видове архитектурни структури отвън, вътрешна декорация на интериори;
• жанр - обикновено изобразява ежедневието на хората, участващи в работа, хранене, ходене в природата, почивка;
• религиозно - иконопис, почти всички теми, свързани с религията;
• декоративна - тя е разделена на монументални (директно върху стените на сградите), театрални (скици на костюми, сцени), живопис (изпълнени по стените или други обекти).

Функционалност в интериора

Функциите на картините в дизайна са много различни - от обикновена декорация до блокиране на дупката на тапета, а именно:

• завършекът в цялостната декорация на помещението;
• "изглаждане" на пропорциите на мебели;
• уникален акцент;
• коригиране на формата на помещението;
• положителен ефект върху настроението;
• въвеждат елементи на лукс.

Картината трябва да съответства на предназначението на помещението: в хола са поставени големи платна с пейзажи, в кухнята има вкусни натюрморти, в спалнята има абстракции в пастелни цветове, в детската стая има цветя, риба, животни.

В хола не се препоръчва да се окачват свръх ярки платна с агресивни парцели - очите ще ги уморят, атмосферата ще бъде напрегната.

Използване на живопис в интериорни стилове

Различни видове живопис се използват в почти всички интериори:

• класически - портрети, морски пейзажи, разположени симетрично, жанрова живопис, ярки натюрморти, великолепни дворцови сцени, позлатени рамки;
• тавани - платна с ясни детайли - пейзажи на съвременни градове, детайлни изображения на автомобили, мотоциклети, сгради;
• предпочитани от всяка страна пейзажи, включително акварелни, на селска тема, натюрморти, жанрови сцени;
• Прованс - изображения на цъфтящи полета, натюрморти с буйни букети, селски животни, птици;
• минимализъм - просто платно в стила на кубизма, сюрреализма, ще направят модулни снимки;
• Барок - “богат” дизайн на рамката с резби, патина, портрети, пейзажи, образи на дворци и храмове от XVII-XIX век - оригинали и копия;
• Арт Деко - тук античността е съчетана с ориенталски мотиви, платовете са предимно ярки, кадрите са обемни;
• Японски - снимки без рамки с ориенталски сцени - портрети на хора в японски национални дрехи, цъфтящи черешови дървета, надписи от йероглифи.

Разнообразие от сцени, теми в живописта

Парцелите се избират според дизайна на помещенията, личните предпочитания на наемателите - един обича изключително руския реализъм като К. Брюллов, И. Репин, А. Саврасов, а другият - Нюйоркската училище по живопис, което е абстрактно експресионизъм, третият се харесва на авангарда или сюрреализма.

За китайската живопис са характерни само три жанра - портрет, вода и планини, цветя и птици. Тъй като в Китай всичко е проектирано в съответствие с традициите на Фън Шуй, всеки елемент има свое собствено свещено значение и трябва да бъде поставен не само в определена стая, но и в съответствие с посоката на света. Руската живопис е разделена на цели епохи - в някои има дами в великолепни рокли и великолепни дворци от 18-ти век, в други - живота на съветски работник или селянин от началото на 20-ти век, а в третия - съвременен човек в развитата инфраструктура на метрополиса и околните реалности.

Най-популярните сцени от картини, използвани за интериорна декорация:

• хора - полу-дълги, групови портрети, герои, занимаващи се с някаква дейност, туристи;
• животни - диви, домашни, а също и птици, аквариумни риби;
• натюрморти - ястия, храна, цветя, композиции от малки домакински прибори;
• ландшафти - селски, градски, морски, горски, с различни сезони, сгради, постройки;
• фантастични - неясни, но сложни сюжети, свързани със сюрреализъм, футуризъм, метареализъм и др .;
• геометрични контрастни цветни ленти, кръгове, кубчета, фрактали, които имат ясна форма;
• абстракции - сюжетът е замъглено или липсва, обикновено неясни места, ивици, размити силуети;
• надписи - думи, букви, фрази, фрагменти от текст, йероглифи, първоначално декорирани в цвят.

Печеливша за всяка стая - портрети на жителите на стаята, реалистични или анимационни филми.

Избор на цвят

Цветовата схема е избрана за оцветяване на интериора - в контраст или в подобни цветове. Всяка стая изисква различни цветове - ярка, топла визуално увеличава пространството, затова се препоръчва за малки стаи с прозорци на север, тъмни, студени - напротив, те са тесни, така че те са окачени в по-просторни стаи с прозорци на юг.

В кухнята се препоръчва композициите да се поставят в зелено-оранжеви, червено-жълти цветове - съставът трябва да стимулира апетита, да стимулира бързото приготвяне на храната. От художниците са препоръчани П. Сезан, Г. Климт, П. Гоген.

За спалнята са подбрани меки тонове, прости сюжети, които не са много разноцветни (бойните сцени, творбите на Ф. Рубо, грубият кубизъм от П. Пикасо, са напълно неприемливи). Ще направят цветни, монохромни портрети в стил "голи", А. Матис, Г. Курбе, кафяво-жълто-зелените пейзажи на И. Шишкин, розово-оранжево-сините морски сцени на И. Айвазовски.

В хола висят големи платна, които имат много детайли, разнообразие от цветове - така, че би било интересно за гостите и собствениците да ги гледат дълго време. В зависимост от стила на стаята ще направят картините на И. Бош, П. Бройгел, С. Ботичели, М. Шагал и др.

Децата се изработват според възрастта на детето - деца, по-малките ученици ще харесат "наивното изкуство", невероятните евтини отпечатъци, в нежните розово-жълто-сини тонове, тийнейджърите - неореалистична живопис, цветни поп-арт, черно-бели шаблони ,

Как да се комбинира с други елементи на декора

Живописните платна се съчетават правилно с всичко, което съществува в стаята, без да създава дисонанс. Портрет в тежка рамка няма да се вписва в минималистичен, японски интериор, а абстракция без рамка не е подходяща за стил ампир, класика, готика, предоставяне на луксозни резбовани, патинирани мебели.

Обикновено картините се окачват на нивото на очите: големите са на същото разстояние от най-близките мебели, малките могат да бъдат поставени на случаен принцип, ако всички са на една и съща стена или на една и съща височина, когато са поставени на две или повече стени. Едното и единственото място на най-видно място, но ако пространството позволява, то не се оставя на мира.

Изображението върху платно се превръща в продължение на интериора или дублира отделни декоративни елементи, поставени в стаята.

Съвети как да се мотае

Интериорният дизайн на различни стилове предполага различно разположение, главно стенно, но е позволено да се закачат картини на колоните, вътрешни стръмни склонове на таванските етажи.

Полезни съвети за разположението:

• Не поставяйте кърпата близо до печката, пещта - изсушена, изключително трудна;
• те трябва да бъдат скрити от слънцето - иначе те постепенно ще изгорят;
• нокътят, върху който е поставена конструкцията, не трябва да докосва платното - може да има повреда;
• Желателно е да се постави под малък ъгъл спрямо стената - тогава прахът ще се утаи главно върху рамката;
• снимки не висят в близост до нагреватели - високите температури ги развалят, рисуват пукнатини.

По желание снимките се подчертават, привличайки вниманието към тях.

Как да се грижим за картини с маслени бои

Картините са боядисани с масло върху платно, други тъкани, картон, дърво. За да се осигури светлоустойчивост, защита от вода и физически повреди, те се покриват със специален еланов лак. Не е необходимо да се защитава такова стъкло със стъкло.

Картината се почиства от прах, мръсотия с кадифена или фланелена кърпа, но не много влажна - повърхността ще абсорбира вода, текстилът ще се повреди. На платното се разрешава от време на време да се вакуумира от обратната страна, ако тя провисне или има забележима следа, задната страна е леко навлажнена с вода, за да се разтегне платното.

заключение

Живописните платна украсяват, разнообразяват интериора, правят го уникален, подходящ за почти всяка стая с нормално ниво на влажност. Тази картина от известни художници от миналото е твърде скъпа. Репродукциите на местни градски майстори, студенти от училищата по изкуства ще струват по-малко. Ако имате умения, можете да направите проста абстракция или акварелен пейзаж със собствените си ръце, като попълните проста рамка за покупка - има много различни учебници и графики.